OWEN MILYONI SHIKABETA, ART ET ENVIRONNEMENT

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Owen Milyoni Shikabeta, art et environnement

Surcycler n'importe quel matériau en sculpture et en faire une déclaration sur l'environnement

Greenpop a créé un Cercle de Conservation financé par l'UNESCO à Livingstone, en Zambie. Ils créent des arts conscients de l'environnement et axés sur la communauté. Trois artistes ont été choisis pour participer à l'événement : l'artiste sud-africain Heath Nash, le peintre zambien Mwamba Chikwemba et le sculpteur zambien Owen Milyoni Shikabeta. Owen Milyoni Shikabeta nous en dit plus sur son processus artistique et sur la façon dont l'art peut favoriser la conscience environnementale.

ART AFRICA: En 2013, vous avez participé à l'atelier Insaka qui a favorisé le recyclage, en particulier autour des déchets plastiques. Diriez-vous que cette expérience a influencé votre processus artistique et vos croyances personnelles en matière de recyclage?

Owen Milyoni Shikabeta: Cela m'a influencé, parce que j'ai réalisé combien de matériaux différents peuvent exister, soit naturels soit fait par l'homme. Même un plastique utilisé peut être le point de départ d'une pièce. Fondamentalement, tout matériau donné doit d'abord être compris avant de l'utiliser pour de l'art.

L'atelier d'Insaka a été la première fois que j'ai traité les déchets solides comme un défi, pas seulement comme quelque chose que vous jetez ou brûlez dans une fosse. Cette compréhension m'a rendu plus conscient de la façon et de l'endroit où je jette mes déchets maintenant. Il serait formidable d'avoir de meilleurs systèmes de gestion des déchets solides en place en Zambie pour s'assurer que les matériaux peuvent être recyclés. À la fin, nos ressources sont limitées et nous ne pouvons pas gaspiller des matériaux précieux comme nous le faisons maintenant. Un sac en plastique utilisé pendant 30 minutes peut polluer l'environnement pendant des milliers d'années et ses matières premières ne peuvent jamais être utilisées à nouveau. Nous vivons dans un temps de lait et de miel, alors que les générations avant nous devaient effectivement produire chaque millilitre par eux-mêmes. Si nous ne faisons pas attention, cela peut ne pas durer.

Vous avez travaillé à la fois de manière sculpturale et picturale à des occasions précédentes. Quel processus artistique pensez-vous interprète le mieux votre compréhension de l'environnement, et pouvez-vous nous en dire plus sur ces processus?

Je pense qu'il doit s'agir de sculpture en raison de la nature physique qu'elle a. Je peux recycler tout matériel en une sculpture et en faire une déclaration sur l'environnement.

Quand j'arrive à une ferraille, l'ampleur des formes que je trouve m'inspirent. Chaque forme conduit à une nouvelle étape en fonction des différentes pièces. En outre, la nature autour de moi se nourrit de ce processus. Mais tout matériel aura un processus différent. Je veux commencer à travailler avec plus de plastique, pour lequel je développe encore une méthodologie.

Dans votre déclaration d'artiste, vous mentionnez les cercles de la vie et la façon dont vous préférez éviter les déchets et maintenir un processus naturel. Comment votre sculpture d'arbre pour le festival de Greenpop reflète-t-elle ces idéaux?

Les formes de la ferraille que nous avons trouvées à la ferraille de Livingstone étaient très intéressantes: les turbines, les boulons, les vieux outils, les tuyaux, les roues dentées et les machines. Ceux-ci constituent maintenant un arbre en accord avec les arbres pour le thème des abeilles du festival. Ces pièces métalliques ont déjà eu une vie et ont maintenant une nouvelle signification. C'est une étape dans le cycle de la vie et je suppose qu'il a un peu plus de valeur maintenant.

De là, la nature fera sa part. Par exemple, l'humidité ou la pluie vont transformer la pièce en la rouillant. Qui sait ce qui se passera ensuite? Peut-être que quelqu'un le prendra et fera quelque chose de nouveau avec lui.

Pourquoi pensez-vous que l'art public est essentiel dans la promotion des problèmes environnementaux, en particulier en ce qui concerne la mission de Greenpop?

L'environnement nous affecte tous soit en tant qu'individu conscient des problèmes environnementaux soit en tant que quelqu'un qui ne l'est pas. L'art dans un espace public est un bon vecteur pour susciter la conversation et poser des questions au public. Il peut déclencher diverses réactions.

Enfin, quels sont vos espoirs pour l'avenir (à la fois en termes de carrière artistique et de perception des problèmes environnementaux des gens), et comment votre expérience au festival Greenpop a-t-elle contribué à ces sujets?

Mon ami Jin et moi préparons une exposition à Modzi Arts à Lusaka, organisée par Julia Kaseka. Modzi Arts est un nouvel espace pour promouvoir l'art et l'artiste à Lusaka.

À l'avenir, j'imagine travailler plus avec du plastique recyclé. Heath était une grande inspiration pendant le festival. Aussi, j'ai vraiment apprécié passer du temps avec Cliff et apprendre beaucoup sur les abeilles. Je vais trouver un endroit où je peux mettre ma propre ruche. Greenpop m'a donné l'opportunité de nouvelles idées et inspirations.

À l'avenir, j'espère créer plus d'art public, susciter davantage de réflexion sur mon travail, être efficace et influencer une attitude positive. Ensemble, nous pouvons faire la différence. La campagne d'éducation de Greenpop sur les questions environnementales est un travail remarquable et j'attends avec impatience d’en faire partie.

Source : Art Africa

27 juillet 2017
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